有关绘画

回顾自己绘画的历程,有的时期喜欢德川年间的锦绘类题材,并以此为主题作画,有的时期又受中国画的强烈影响。所以绘画风格发生了多样化的变更。

所以,选取的题材也不尽相同,比如明治二十八年第四届内国博览会的展品《清少纳言》,之后的《义贞见勾当内侍》《赖政赐菖蒲前》《轻女悲惜别》《重衡朗咏》,另外,小野小町、紫式部、和泉式部、衣通姬等宫中人物、上臈或女房也是我绘画的对象。另外,我还参考中国的历史故事,画过《唐美人》等。

每个阶段所学的知识对我的画风产生了各种各样的影响,也可以说,我画的那些画既是尝试之作也是练习之作。从儿时起,我学习汉学和历史,都把它们看作修身养性的世界。特别是学到与绘画有关的知识点,我的学习热情会比平日多出一倍,津津有味地记下来了。

我最初师从市村水香先生学习儒学,他开办了私塾,我晚上去那儿朗读汉学经典或听讲义。

当时汉学是绘画的素养和基础,立志从事绘画的人都需要学习。

所以,我的同学都到各自报名的汉学私塾进修。我经常去听长尾雨山先生讲授的《长恨歌》等。

此外,寺町的本能寺也成立了汉学研究会,我还去那儿听了一阵子讲义。

我有时候会跟老师请假,有时候也会因为制作或其他原因分身乏术而旷课,但大体上是学了很长时间的。

除了听课,我还去博物馆。那里的藏品有中国的古画、绘卷物或佛教画,这些都有值得借鉴之处,我还特地带着便当去过奈良的博物馆。

根据学习阶段而转变爱好,从各个角度捕捉形形色色的绘画题材,最后对我个人而言都是绝无仅有的美妙体验。

从年少开始,我就在不断转变研究的内容。回想起来,我研究的轨迹大概是从南宗、北宗到圆山四条派,其间学习过土佐派和浮世绘等,另外又涉猎博物馆或神社佛堂中的宝物什器、市井民家的古画屏风。我从方方面面摄取长处,最终形成了今日独具风格的画风。

花样女子

《花样女子》是我二十六岁的作品,算是绘画生涯中一个划时代的转折点。

那时京都还保留着为新娘画风俗画的传统。我祖父曾在绸缎店“千切屋”当过掌柜,因着这层关系,那家店的店主人拜托我为即将出家的女儿帮忙:“小津你既会画画又心灵手巧,能不能帮小女穿穿新娘服,帮忙筹备一下婚礼啊?”我答应了他的请求,过去为他女儿的出阁做准备。在准备的过程中,我画下了花笄、发梳、簪子、扬帽子(1)等头饰用品和新娘的形象,甚至还画下了在一旁照料新娘的母亲那系在前腰的和服带,这些素材都为后期的创作起了很大作用。

现在,美容院就能给新娘穿礼服、化妆,打理好出嫁的一切事宜。不过,以前都是靠亲戚们来家里帮忙。

让我帮忙穿衣的新娘,羞涩中含着喜悦之情,望着她将自己全权托付给女性亲人的身影,那实在是人生的花样年华。

于是我将眼前的光景摹写到绢布上:新娘羞答答的,带着一丝不安偷偷看着华丽的婚礼现场,一旁的母亲身兼重任,面露紧张的神色。这幅画就是抓住了这样一个瞬间。在明治三十三年举办的日本美术院展览会上,《花样女子》大受好评,还与当时大家的作品一同位列榜单,获得了银奖第三位的殊荣。

这幅画就恰似是我的花样,结出了无比华美的果实。(以下按授奖顺序排列)

金奖《大原之露》下村观山
银奖《雪中放鹤》菱田春草
《木兰》横山大观
《花样女子》