第一次预选 明星的诞生（第4/5页）

宽广的音阶，直接使用这种单纯的表现手法，这样的演奏好久没听过了。有很多钢琴家基础扎实，或是技法灵巧，想必也都下了不少功夫，但很少出现以破天荒的“宏大”和留白征服听众的钢琴家。

这孩子将本来矛盾相反的东西十分自然地化为己用，容量之大，令人惊叹。

她想起了在派对上第一次见面时的情景。

充满野性，又优雅无比：充满都市风情，又浑然天成。

钢琴的声音新鲜水灵又成熟老到。虽说还有许多未知的因素，但已经能让人感到风格自成一体。

难道是混血的原因？不，二分之一还是四分之一的日本血统，并不稀罕。特别是在欧洲，自古以来就民族混合，混血儿并不少见。而且随着祖辈传下去，成分越来越复杂。正因如此，纯血主义和血统之争才更为严峻。

杂种。当时她想起了这个词。

这孩子的过人之处，在于他把杂交变成了自己的优势，多么强韧。

有些血统复杂的孩子想成为演奏家时，时常会因为在父亲或是母亲的祖国感受到排斥感，苦恼于自我认同，最后名副其实地成了“半吊子”。当然，其中也有些人成功地吸取了双方的优点，将自己变成了“双面人”。

而马赛尔，不光是“双面人”，他有三面甚至更多。

甜美华丽，而又阴郁复杂。欧洲传统，拉丁的光影，东方诗情，还有北美的辽阔。所有的一切都毫无冲突地共存，融为一体，形成了他的音乐。切换曲子，变换角度，他所拥有的多面性就会呈现出不同的一面。这成为一种谜一样的魅力，让人想再听他弹奏别的曲子。

容貌过人的年轻技巧派常常被同行轻看，长辈和职业音乐家，肯定也能接受马赛尔。

她看到了坐满一楼的女性观众。

日本的女观众，真的对美貌和身材很感冒。马赛尔身上，有流行的潜质。

二楼的座位有时让人感觉离舞台更近，马赛尔弹奏的时候，有一种翻开立体绘本，人物忽然跳出来逼近自己的错觉。

巴赫弹得不错，莫扎特也很精彩。光是会弹，光是声音好听，并不算是有才华。肯定也经过了辛苦的练习吧。当然，那是纳撒尼尔的弟子，纳撒尼尔容不下偷懒的弟子。

跟霍夫曼先生一样。

她这才惊觉这一点。

纳撒尼尔是不是也怀着自负，认为马赛尔才是先生衣钵的继承人呢？

她强忍住，不去看纳撒尼尔。

仔细想想，霍夫曼先生正是混血。他的祖母是日本人，嫁给了普鲁士贵族，父亲是大指挥家，母亲是意大利的著名歌剧女演员。据说从小就被寄养在各国的亲戚家里，童年动荡不安。他复杂多变、严肃较真的个性，成就了尤治·冯－霍夫曼的伟大音乐作品。

倾心于老师的音乐的纳撒尼尔，大概在马赛尔身上看到了新时代的霍夫曼吧。正因为如此，老师另有弟子，才令他受到如此大的打击。

确实，这个弟子担当得起他的期待。

三枝子眼珠一动不动地盯着弹奏完第二曲的马赛尔。

接下来是《梅菲斯特圆舞曲》，和亚夜选的曲子一样。

奏冷静地分析着。

第一次预选演奏时间为二十分钟。从巴赫的十二平均律中挑选三声部以上的一曲，海顿、莫扎特、贝多芬的奏鸣曲里选择第一乐章或是包含第一乐章的多个乐章，浪漫派作曲家的一曲。前两曲很难分出上下，于是很多参赛者自然就决定第三曲选择难度大的曲子。看节目单上，选择李斯特和拉赫玛尼诺夫的占了一大半。第三曲占用的时间是十一二分钟。这么长的时间里，能够弹奏完的曲子，选择李斯特的《梅菲斯特圆舞曲》的参赛者有五个人。昨天也有个人弹，但没能听到。在网上看观众的评价，并没有人提及，可见不足为训。