第47章

宴若愚站在船头，吊儿郎当地吹着海风眺望正前方的小岛。

那是古代一次大洪水的遗址，几个世纪的自然变迁让它拥有了草木鸟兽和毛利人的足迹。脑海中一个声音告诉他，尊敬的宴若愚·高更先生，经过六十三天的艰难航行，您终于要抵达遗世独立于无边无际大海之中的大溪地啦。

宴若愚使劲抬眼珠子抬出抬头纹，非常鄙夷地给自个儿大脑来了个白眼。显而易见，他那负责理性思考和逻辑的前额叶皮质罢工了，不靠谱地将他丢入深层次的梦境里，没把他变成欢天喜地回归永无乡的彼得·潘，反而摇身一变成了他最没好感的法国画家高更。

在艺术成就上，高更和梵高、塞尚并称后印象派三大巨匠，以一己之力撼动现当代的绘画审美，是当之无愧的艺术先锋。

但如果用世俗标准来衡量，他又是妥妥的背德者——他对艺术的追求极致到自私自利的程度，离开挚友梵高简直不值一提，为了绘画，他抛弃的还有在法国的社会地位和稳定体面的职业，以及妻儿家庭，彻彻底底的与光鲜亮丽的巴黎和一切文明社会决裂，只身前往大溪地寻找本真自我。

船很快靠岸，精神彼得潘宴若愚拒绝下船，抗议这个不符合他人设的献身艺术剧本，前额叶皮质打了个哈欠，给宴若愚·高更扔来一本法文书，恰好是他最近看的高更在大溪地的手记，里面写满了NoA，全是他的字迹。

宴若愚理亏，不情不愿地踏上这片现代文明还未生根发芽的原始土地。

这里有迷人的色彩，鎏金的溪水，炫美的太阳，在别的画家笔下，大溪地的景色会精美逼真如相片，那才是那个年代的标准美，但高更早早放弃了这种追求，景物在他笔下多为平涂，色块明显。现代人在美术馆里对他的画指指点点，吹嘘这么简单的画作自己也能完成，却不知道在审美受学术派局限的那个时代，只有高更一个人敢这么画。

此刻，宴若愚也架好了画板，勾着嘴角落笔画下异域风情，不是山川湖海，而是大溪地上的土著女人。

她们在不远处的河边沐浴戏水，有的赤身裸体，有的披着衣裙，裸露的肌肤自带油画色调，健康有光泽，与苍白的城市女人截然不同。

那是大自然的馈赠，他们的头发乌黑发亮宛若璀璨星河，肢体流动如塞纳春水，要奶/子有奶/子，要屁/股有屁/股，高耸如山峦叠翠，百分之百符合宴若愚的审美。

宴若愚嘴角的笑意更甚，合着他错怪了前额叶皮质还要感谢它给自己送了个春梦，落在画布上，则含蓄的只剩下一个女子的背影。他越看越觉得熟悉，唤起了琐碎的记忆，想起自己曾在纽约大都会博物馆欣赏过这幅《沐浴女子》，梵高所画的另一幅向日葵就挂在隔壁的房间。

是的，当高更被大溪地的美女激发出灵感，大洋彼岸的梵高因为他的离去情绪失控割掉了一只耳朵，这会儿正在精神病院接受治疗，两人从此以后再未相见。

他们会后悔遗憾吗，宴若愚注视着画作，这般问自己。不知为何，背对着他的女子不似现实中妙曼，反而肩宽臀窄更像身材单薄的男子。

她留着长发，左手抬起在后颈处拢成一束，露出耳朵和没有五官的侧面脸颊，给后世留下断臂维纳斯般的留白美，只有画下这个背影的宴若愚知道她究竟长什么样。

而当宴若愚从画布上抬眼，湖光山色间只剩下那一个人。

依旧是背对着自己，扎染上黄色花纹的红麻裙就落在脚边，她没穿，静静站立着，仿若无声的邀请。

宴若愚顿时口干舌燥，前额叶皮质又不工作，身子二话不说极其诚实地往女子靠近。

他有想过那女子可能会长什么样，大溪地土著的鼻尖不似欧洲人那么精致，但鼻梁高挺眼窝深邃，眉毛棱角分明散发出中性的刚毅美，随时随地都能像个男人一样去战斗。