第一卷 第498章 新官上任（第2/3页）

在一般影迷的眼中，电影票房的失败，最直观的表现是主演明星的失败，是明星演了烂片、所以没号召力了；资深一点的影迷，会看到更多，比如说影片的失败，是因为演员表演太差、导演驾驭太差、还是编剧的故事太烂；而关注电影产业的资深影迷，更会结合各方面的信息，分析出影片除了质量、号召力外的其他因素，是发行公司不行、档期不行、宣传不够、还是投资太大等等。

但即便是最后一种半专业水准的分析，也不会关注到比较低调的幕后——制片。除非是一个大腕挂名的制片或监制，否则一般不会引起人的注意。

到了业内问责，全权负责的总制片，则是首要的。因为一个电影项目从拉投资开始，就考验着他的眼光、运作能力。无论是哪一环节出了问题，他都是有责任的。所以下一部，投资方未必相信你的能力了。

这跟好莱坞有点不同，好莱坞导演的权力和责任都是非常大，一般电影的导演还负责制片、监制、包括剧本。所以一部电影大卖了，导演凭着分红可以比拿千万美金片酬的大明星主演们赚得更多。甚至成为投资人、做老板也是常有的事情。比如凭着一部《星战系列》赚几十亿、可以吃一辈子的乔治卢卡斯；比如经典很多、大名鼎鼎的斯皮尔伯格，也非常有钱，而他们制片、导演的《夺宝奇兵》又参与投资，继续让他们大赚。

反之，一部A级大投资（至少过亿美金成本），如果非常扑街的话，主演明星会受到影响，但导演的影响更大，往往直接导致数年没人敢找你拍片。扑街亏死的大片每年都有，就是华人明星也有过，比如拼尖峰时刻系列前两集大红之后，成龙大投资的环球却亏大了，也让他在好莱坞沉寂了一段时间，到尖峰3才重新起来。而吴宇森导演，凭着变脸、碟中谍2的大卖，算是在A级片站稳脚，可是一部风语者的巨大扑街，直接连累电影公司总裁辞职、公司倒闭被并购。从那之后，很多很多年，好莱坞没人敢找他拍片，只能重新回来。

国内市场还在发展、规范过程，而大量外行热钱的涌入。也造就了一度有“钱多、人傻、速来”的局面。对于深受港片影响、或者看港片长大的一批导演、制片等从业人员，包括一些投资人，对于香港大明星，还是带着偶像情节的。所以，有的大腕，大家都明知道他早已经不是黄金期了，现在的市场号召力有限，但大家的印象只记得他们黄金期的经典之作。所以有的是看重他们的演技、有的是看重他们的知名度，有的只是为了炫耀——我拍过谁谁谁，我投资过谁谁谁。

反应到市场，他们累积的知名度。也有着广泛的人气和粉丝，但普通的粉丝其实不等于会花钱看电影的观众，曾经，他们是通过盗版录像带、VCD来认识的港星，现在他们对偶像的支持，也只是BT支持、迅雷支持。所以，即便非常大牌，也可能票房滑铁卢。有的粉丝会说，如果换其他人来演，票房可能要少一半。确实可能这样，但换一个演员，片酬可能只是他们的几分之一、甚至十分之一、几十分之一。

当然，不仅仅老一辈的如此，新生代的很多明星也是如此。所以，即便一部电影失败了，还有其他投资商敢赌他下一部的号召力。但制片、或者策划、监制，他们是幕后，不是明星，并没有或实或虚的人气、粉丝累积，在业内只能靠作品。接连失败，就没有投资人敢相信你了。

乔攀就是这么一个尴尬状态，所以他现在能亲密合作的，只是楚逸文化，难以让大公司信任投资。

看到这里，李岩相信乔攀应该还没有联系到足够的投资，找他们还是有机会的。他又大略的查找了一下乔攀以往制片的成功作品，也有一点印象。但真的要落实的话，需要更详实的的数据来说话。聊天可以凭印象，投资需要数据依据。