第546章 三部曲现(第2/3页)

不仅仅是罗杰,“电影评论”的柯克·哈尼卡特也表达了同样的观点。

“施特雷洛的犯罪三部曲让我联想起了俄罗斯导演埃利达尔·梁赞诺夫(Eldar Ryazanov)的悲喜三部曲,‘命运的捉弄’、‘办公室的故事’、‘两个人的车站’。梁赞诺夫通过滑稽的场景和节外生枝的情节变化,让人们窥见喜剧背后生活忧郁的本质,让人笑中带泪,在松弛调侃的表层叙述下,隐藏着生存境况的荒谬与可笑,这是一种令人尴尬的真实。

而施特雷洛在通过原始的躁动、赤裸的暴力、真实的情节、生动的人物,让人们深深地感受到社会现实的残酷本质,在酣畅淋漓的观影结束之后,往往可以感受到深入灵魂的颤栗和反思,隐藏在那绚烂的色彩和迷幻的灯光背后,呈现出了一种近乎可怕的现实,彷佛皮肤都可以感受到那种冰冷与炎热碰撞的恐惧。”

柯克将兰斯与埃利达尔相提并论,这无疑是一个令人受宠若惊的赞美。在俄罗斯,埃利达尔被戏称为“每一只狗都认识的人”,是一位真正令人尊敬的电影巨匠。

“施特雷洛的镜头总是充满着暗示和隐喻,游走在现实与虚幻之间,尤其是对画面的运用和角色的挖掘,展现出了与年龄不相符的睿智和尖锐。‘上帝之城’的原始躁动,‘借刀杀人’的冷静克制,‘罪恶之城’的肆意狂放,令人拍案叫绝。

在那些权威的电影榜单之中,有些电影是因为当时的特殊背景而凸显了出来,有些电影是因为开创了一种全新类型而成为经典,有些电影是因为具有意义而备受追捧。施特雷洛奉献的犯罪三部曲,不管从任何一个角度来审视,都可以称得上是载入史册的经典作品——施特雷洛的作品完美吗?显然不是,但是他为自己作品注入的内核、体现的风格,却足以赢得所有掌声。

难以想象,这位新人导演仅仅只有三十二岁,而目前为止他只拍摄了四部电影。”

从罗杰到柯克,他们都对兰斯的犯罪三部曲给予了至高评价,字里行间都可以感受到他们的亢奋和激动。这对于任何一名导演来说,都是超乎想象的最高待遇,这也标志着,兰斯真正在好莱坞站稳了脚跟,以导演的身份开创了一片天地。

这一切都是兰斯所没有预料到的,也是人们所没有预料到的——谁能想到,“罪恶之城”这样一部邪典风格的商业电影,居然铸就了兰斯的业内地位。不过,当初也没有人预料到“低俗小说”成就了昆汀的横空出世,这就是好莱坞,这就是艺术。

柯克在“电影评论”里也专门为“罪恶之城”撰写了评论,他的瞩目焦点延续了自己在首映式上的问题,对色彩的运用给予了详细分析。

“仅仅是血液的颜色变化,在电影之中就有四种,无色,荧光白,红色,芥末黄;而且每一次血液出现的形态和剂量都有所不同,根据场景、根据情况、根据人物状态,都做出了不同改变。每一种颜色都隐藏着不同的意义,最直接的就是痛苦的层次,施特雷洛大量运用了色彩来表达人物情绪,这不仅是一次大胆的尝试,而且还将电影语言运用到了极致。

‘上帝之城’中,施特雷洛运用了运动化镜头和碎片化剪辑的方式将情绪的变化传达出来;‘借刀杀人’中,施特雷洛又运用了灯光层次和强弱的变化将情绪的起伏展现出来;‘罪恶之城’中,施特雷洛则运用了色彩语言完成情绪的表达。

每一个镜头都值得细细品味,每一个镜头都饱含深意,每一个镜头都精心构图。施特雷洛再一次向我们展现了他的天赋与才华。

在电影的最后,杀手递出了香烟,画面戛然而止。

此时脑海里浮现的画面,不是杀手是否会扣动扳机,而是自己身处于罪恶之城,又会做出什么选择呢?隐藏在杀手那悲天悯人的眼睛背后,却是一颗漠然而冰冷的心脏,这让我不由就想起了‘借刀杀人’的结局——彼时,冷酷无情的职业杀手被疲惫而倦怠压垮了肩膀,一声叹息之中选择了放弃;现在,冷血残忍的职业杀手露出了迷人的笑容,递出了香烟。